Классификация исторических фильмов
Все исторические фильмы можно поделить на три типа.
1. Раньше всего появились пышные фильмы. Еще во времена немого кино стали снимать костюмные драмы, в которых зрителя, в первую очередь, привлекала красота тогдашней жизни: вычурные кафтаны и платья, неудобные доспехи, устрашающее холодное оружие. Всё это на фоне не менее необычных декораций: новеньких рыцарских замков и графских дворцов. Режиссеров не волновало то, что сюжет противоречит историческим фактам, а реквизит - археологическим данным. У средневековых бедняков, судя по кино, были идеальные зубы, а одежда делалась из ткани, к которой не приставала ни грязь, ни кровь.
Образцы: «Крестоносцы» ДеМилля и «Приключения Робин Гуда» Кёртица (30-е годы), «Бен-Гур» Уайлера и «Спартак» Кубрика (50-е), «Александр» Оливера Стоуна и «Царство небесное» Ридли Скотта (современность); и в целом - практически любые экранизации исторических пьес и романов.
2. В конце 60-х, на популярной волне неореализма, появляется интерес к дотошному историческому кино. Режиссеры осознают, что одежда рвалась и пачкалась, что после драки остаются синяки, что средневековый город утопает в грязи - и они готовы показать это зрителю. Начиналось это как фестивальное европейское кино, но вскоре поветрие достигает Голливуда. Апогей жанра - «Барри-Линдон» Кубрика, в котором эпохе соответствовал не только весь реквизит, но и грим, и манера речи, и манера держаться и даже - один из кинематографических прорывов Кубрика - свет полностью отвечал правде жизни (никаких ламп при съемках, только солнце или свечи!).
Образцы: «Полночные колокола» Орсона Уэллса, «Война и мир» Бондарчука, «Андрей Рублев» Тарковского, «Барри-Линдон» Кубрика, «Дуэлянты» Ридли Скотта.
3. Наконец, в 80-х пришло осознание, что в прошлом и 300 лет, и 3000 лет назад жили такие же люди, как мы - с теми же проблемами, радостями и горестями. А значит прошлое гораздо ближе к нам, чем принято думать. А тут еще и постмодернизм подоспел. Итогом стали фарсовые, осовремененные исторические фильмы, в которых персонажи намеренно обсуждают материи, не известные в былую эпоху, танцуют под техно и рок, дерутся как Брюс Ли и ругаются как последний гарлемский негр.
Образцы: «Амадеус» Милоша Формана, «Влюбленный Шекспир» Мэддена, «Планкет и Мак-Лейн» Джейка Скотта, «В ночном дозоре» Гринуэя, «Мария-Антуанета» Софии Копполы.
Мне нравится дотошное и фарсовое историческое кино, хотя, конечно, пышное - самое зрелищное.
1. Раньше всего появились пышные фильмы. Еще во времена немого кино стали снимать костюмные драмы, в которых зрителя, в первую очередь, привлекала красота тогдашней жизни: вычурные кафтаны и платья, неудобные доспехи, устрашающее холодное оружие. Всё это на фоне не менее необычных декораций: новеньких рыцарских замков и графских дворцов. Режиссеров не волновало то, что сюжет противоречит историческим фактам, а реквизит - археологическим данным. У средневековых бедняков, судя по кино, были идеальные зубы, а одежда делалась из ткани, к которой не приставала ни грязь, ни кровь.
Образцы: «Крестоносцы» ДеМилля и «Приключения Робин Гуда» Кёртица (30-е годы), «Бен-Гур» Уайлера и «Спартак» Кубрика (50-е), «Александр» Оливера Стоуна и «Царство небесное» Ридли Скотта (современность); и в целом - практически любые экранизации исторических пьес и романов.
2. В конце 60-х, на популярной волне неореализма, появляется интерес к дотошному историческому кино. Режиссеры осознают, что одежда рвалась и пачкалась, что после драки остаются синяки, что средневековый город утопает в грязи - и они готовы показать это зрителю. Начиналось это как фестивальное европейское кино, но вскоре поветрие достигает Голливуда. Апогей жанра - «Барри-Линдон» Кубрика, в котором эпохе соответствовал не только весь реквизит, но и грим, и манера речи, и манера держаться и даже - один из кинематографических прорывов Кубрика - свет полностью отвечал правде жизни (никаких ламп при съемках, только солнце или свечи!).
Образцы: «Полночные колокола» Орсона Уэллса, «Война и мир» Бондарчука, «Андрей Рублев» Тарковского, «Барри-Линдон» Кубрика, «Дуэлянты» Ридли Скотта.
3. Наконец, в 80-х пришло осознание, что в прошлом и 300 лет, и 3000 лет назад жили такие же люди, как мы - с теми же проблемами, радостями и горестями. А значит прошлое гораздо ближе к нам, чем принято думать. А тут еще и постмодернизм подоспел. Итогом стали фарсовые, осовремененные исторические фильмы, в которых персонажи намеренно обсуждают материи, не известные в былую эпоху, танцуют под техно и рок, дерутся как Брюс Ли и ругаются как последний гарлемский негр.
Образцы: «Амадеус» Милоша Формана, «Влюбленный Шекспир» Мэддена, «Планкет и Мак-Лейн» Джейка Скотта, «В ночном дозоре» Гринуэя, «Мария-Антуанета» Софии Копполы.
Мне нравится дотошное и фарсовое историческое кино, хотя, конечно, пышное - самое зрелищное.
no subject
no subject
no subject
(no subject)
(no subject)
(no subject)
(no subject)
(no subject)
(no subject)
no subject
no subject
(no subject)
(no subject)
(no subject)
no subject
Классификация правильная. Мне больше нравятся 2 первые стадии развития. С опаской думаю, какая стадия будет 4-й.
(no subject)
(no subject)
no subject
пойду качну "Спартака" и "Царство Небесное"